一起經歷過的折磨越多，愛情就會越深

《夏空的英仙座》是講述一對擁有將他人的傷痛轉移到自身的特殊能力兄妹——遠野森羅與遠野戀的故事，也正因為這種特殊的能力，一而再再而三地被知情人所利用。本作故事是從兄妹倆在一個叫做天嶺村的地方遇見了幾位各懷痛苦的少女開始。

各懷痛苦的少女們

皆川翠

翠作為村子最年輕的一代，她不僅愛著天嶺村，同時也為村子的未來憂心忡忡。雖然從旁人觀點來看，村子的少子化與過疏化是難以避免的事（而翠自己也理解這點），但看著即將離開的菖蒲、逐漸逝去的透香，以及未來可能也會（雖說一半出自於翠自身的誤解）離開村子的森羅──逐漸近逼的事實侵蝕著翠的心靈。簡單來說，翠害怕現在生活的改變，害怕森羅離開村子，更是害怕隨著森羅離開的自己。

至於本路線嘛，老實說有點小失望，不單單只是因為劇情線不夠長，森羅與翠之間的日常互動描寫稍嫌稀少；而且人物介紹明明寫「水泳少女」，卻從沒看翠游泳過（雖說是因應劇情而無法下水）。

菱田菖蒲

菖蒲不同於翠和透香，身為三人中最年長者而且還是文學少女，看似上進又可靠的她，其實因父母雙亡而有著一段悲慘的經歷——菖蒲的精神應該有一段時間是瀕臨崩壞邊緣的——即便菖蒲接受了雙親逝去的事實，走出陰霾的她依然下意識地想離開天領村，離開與雙親共度眾多時光的這個村子，離開這個充滿回憶、卻又如此為之心碎的家。

在跑共通線時我還在想，這一線大概就是菖蒲出來賣個萌就結束了吧。沒想到不光劇情很有料，人物的細部表現也做得非常用心（例如被奪走「恐懼感」前後的語調變化）。

遠野戀

戀希望森羅得到幸福，同時她也了解森羅希望她得到常人的幸福，因為兩人從小被迫面對過多人類的黑暗面，森羅希望總是笑如落花般飄零的戀，最起碼生活於陽光底下。不同於森羅，戀非常厭惡自身的力量。因為這股力量，戀自幼被利用於賺錢，不僅無法擁有一般孩童的親幼互動，也不能隨意與他人接觸（也就交不到朋友），身體甚至無法正常發育。

此線對於兄妹兩人的轉移傷痛能力，以及能力對兩人價值觀的影響，在此線有著大量的描述與解釋。由於戀的行為實在是超乎常人思維，我重複了不知幾週目才勉強理解戀的想法。

沢渡透香

隱藏BOSS透香線，本作真正要講述的True Story，是故事劇情最長的一線，也是唯一劇情中有女性視角的個人線。此線不只講述了透香個人的心境，也揭露了森羅長久以來藏於心底的願望，以及兄妹兩人持有力量的真正意義。透香線分成兩段，若要為段落下個標題，前半段是「臨終少女與偽善的英雄主義」，後半段則是「力量的真意與夏空下的勇氣」，太中二了。

優良的畫面

畫風方面，老實說真的是無可挑剔，minori在繪畫方面下了非常多的苦心（酒井伸和曾透漏道整部遊戲花最多金錢與時間的是CG部分），光影效果也拿捏得恰到好處。但女主角能不能別設計得如此誇張，有時過於誇張的身段反而會破壞整體美感。

音樂方面，其實做得也是蠻不錯的，雖然因為遊玩時間過短，過多的BGM反而無法留下深刻的印象（但還是很好聽的）；最後片尾曲的部分則有點失望，雖然有根據角色的性格來設計，但總覺得還是缺了點什麼。聲優方面，老實說我真的很佩服あやめ的CV桜井美鈴，あやめ前後聲音的起伏變化不注意還會以為有兩個聲優。

劇情方面，由於遊戲中只會出現主要的五名角色（印像中minori一直是這種呈現手法），對話也只圍繞在主要角色群，省略不必要的賣萌情節，遊戲界面僅以簡約風格呈現，讓玩家在攻略時有著宛如看電影一般的錯覺，遊玩時間也盡量壓縮，一條個人線大約只要數小時至十幾小時即可玩完。但正因為劇情極限壓縮，反而凸顯了實用性部分在劇情上的佔有率，不是說實用性場景做得不夠好，實用性場景不同於一般文字冒險遊戲，無法跟主要劇情作切割（如果把實用性拿掉，反而無法讓玩家完整理解劇情），只希望minori能把主要劇情跟實用性場景之間的比例再作調整，實用性場景壓縮一點會更好。

比起『愛』，本作更著重於訴說『絆』

此作在人物的性格與情緒上有著相當深刻的刻畫，故事劇情也較傾向於現實面。在遊戲中，人物在互動上有著大量的細節描寫，希望讓玩家自行推斷角色的想法與心理狀態，藉以理解故事的前因後果（同時也給予一定程度的想像空間）。

相較於一般愛情故事總是「遇上愛情一切都能迎刃而解」，夏空的劇情主軸更傾於表達「一起經歷過的折磨越多，愛情就會越深」此一想法，這也是一種「羈絆」。

參考來源