這次,對於日本動漫行業來說,可能是毀滅性的打擊
自從今年年初以來,瘟疫席捲了全世界,這對日本的動漫行業來說,甚至對整個禦宅圈來說,也許是一場毀滅性的災難,只是目前很多問題還沒有顯現。
儘管從《日本動畫產業報告2019》的數據中可以看出,日本的動畫產業的數據上還是向好和增長的,但其實動畫總數的下降,整個市場更加依賴海外等形勢來看,未必稱得上樂觀。
經濟的衰退,第三產業的命脈斷了
動漫,準確來說是動畫和漫畫,它們是第三產業的產物,是娛樂,娛樂還是建立在人民吃飽飯足,物質生活滿足的情況下,如果一個國家連溫飽都保持不了,我想它的文娛產業是不可能發達的。
日本的動漫行業發達,我想也和它早早步入發達國家的行列不無關係。
然後日本的經濟本身就是一個總體下滑的趨勢,受到疫情影響後,日本的近兩期GDP連續下降,經濟的衰退很可能會導致日本動畫產業的負向發展。
很多人看動畫都會刷一句彈幕叫,「經費燃燒」,很顯然,做動畫,尤其是做出漂亮、絢麗的動畫,是需要錢的,經濟的衰退很顯然會直接影響動畫的製作,原畫層面請不到更優秀的原畫,管理層面沒有好的製作進行,最終都會影響動畫的品質,經費不再燃燒,意味著動畫的品質很可能會下降。
90年代末,日本還有單集耗資1.5億日元的大投入的電視動畫的豪華製作,2010年代,頂尖的電視動畫的投入大概在單集3000萬日元,而2020年的如今,還有什麼電視動畫願意出這麼多錢去打造,行業的頹勢,和經濟的頹勢是密切相關的。
而影響日本動畫行業的不僅僅是日本本土的經濟,世界範圍的經濟頹勢,也一樣會影響到日本的動畫,我們從日本的動畫行業產業報告中可以看出,日本的動畫很受到海外的銷售情況的影響,一旦別國經濟下降,降低在這方面的投資,日本的動畫產出肯定會受到影響。
整個行業的不景氣
對於日本來說,旅遊業是重要的經濟收入來源,2019年的時候,訪日外國人消費總額為4.8萬億日元,佔比17.2%。而
疫情之後,旅日的外國人數同比分別下降93%,可以從新聞畫面中空空如也的秋葉原可以對受創程度嗅出一些端倪。
秋葉原是日本禦宅文化的中心,也是阿宅們朝聖的目的地,那裡擁有大量的御宅動漫周邊,遊戲店鋪和禦宅主題的咖啡館等等,這些店鋪也因為疫情影響,大量關門閉業。
不要小看這些周邊的店鋪,要知道,做動畫片的錢,都是靠周邊啊、動畫、遊戲的銷量來支撐的,你購買的每一份周邊都可能對你喜歡的作品有影響,但如果這個行業總體都不景氣的話,很多人會選擇退出這個行業,蛋糕不是越做越大,而是越做越小的話,情況就很尷尬。
看著大量空置的遊戲設施,再考慮店家的運營費用,差不多就能理解為什麼那些店鋪最終會走向關門畢業的尷尬結局。
動畫製作延期、聲優無活可接
最後就是製作的現場面臨的囧境。4月大量新番延期到了7月,我們差不多能感受到業界的苦境。
動畫製作理論上是可以在家工作的,但在家工作的效率遠沒有在設施齊全的動畫工作室中完成高,外加業界真正使用手繪板數字創作的從業者並沒有想像中的多(據統計大概佔20%左右),因此工作室空置,沒有人來上班,工作效率低下,都成為了「趕時間」的業界的硬傷,外加發包到中國、韓國的很多業務也因為當時2-3月之後疫情的爆發,而停工,最終,很多新番都沒法準時上線。
而為動畫獻出聲音的工作,聲優的工作環境也發生了巨大的改變,由於聲優工作需要多人同時進行,日本的大量音頻工作室的關閉,導致聲優無活可接。
前幾個月還看到有聲優在網上發布自己在家閒著跳舞的影片,正說明了她們無活可接的尷尬。
最後是動畫電影行業的影響,電影是一個特別受影響的行業,由於無法聚集活動,電影院被迫關閉,也就沒有電影播映的機會,像是《想哭的我戴上貓面具》這樣,本身是走電影院的上映模式的動畫電影,最終不得不走了線上播映的模式,這對整個動畫電影的行業都有著深刻的影響,很多計劃未來做動畫電影、劇場版的企劃,根據疫情的情況,很可能被迫延期,或者更改播出公映的模式。
人才進一步的流失
對於文化產業,或者說對於動畫來說,人才流失也是非常致命的。這一代的厲害的畫師退了,下一代沒有強人出現,那麼下一代的作品品質就可能會面臨脫節的問題,這個問題雖然已經發生,但結果還沒有展露在人們面前。
這個跟日本的動畫行業的製度有關係,底層的畫師培養需要到作畫監督、導演,需要相當的時間,也很吃天賦,但底層的畫師待遇卻相當糟糕,本身就是這樣一個尷尬的行業情況,遇上了疫情簡直雪上加霜。
學了美術的學生更願意做遊戲畫師而不是動畫畫師,為了讓自己更有「出路」,這種現象頻發,動畫行業早晚會缺乏人才。
總得來說,日本動漫的行業各方面,受到疫情影響的直接、間接的衝擊都很厲害。如果秋葉原一直這麼冷清,說不定哪一天,日本的動畫不再享譽世界,不再是日本的文化輸出的一大特色,而動畫、禦宅文化也許會變得越來越小眾,也說不定。