《FGO》pako分享TMA13海報繪畫技巧，wada直呼學不來

前陣子發售的Type Moon Ace vol.13雜誌在型月圈中引起了熱烈討論，不但有《月姬》的新作，公開了《衛宮飯》遊戲的發售時間以及BB工作室的FER進度，還有新遊戲開發預告，以及《二世事件簿》、《FR》和《FGO》嘉年華動畫等等內容。

此外除了始皇帝幕間、聖杯戰線和奧爾加瑪麗的漫畫，這次還有pako所繪製的印度兄弟海報。

pako的繪畫功底相當出色，這次的海報圖品質依舊很高，而且pako老師還在雜誌中分享了繪畫技巧，喜歡畫畫的御主們可以參考看看。

關於海報中兄弟兩人的服裝和動作設計的概念，pako表示他們兩人都認為自己是獨立的偶像，所以並沒有互相配合而是自己擺POSE。

在上色方面，pako說自己先會畫一張簡稿來確定角色的動作以及配色，也就是上圖中那樣的草稿。(說真的，其實完成度已經很高了啊)

正式上色的時候，會先在角色外側的部分塗上白色，這樣就不用擔心畫出線外，即便是有遺漏也很容易補上。

在被問及阿周那的皮膚顏色是不是很難畫的時候，pako直言這張畫採用室內燈光，所以明暗對比很清晰並不難畫。

如果是室外的自然光，就有許多明暗不同的光線，繪畫上也比較難。

至於如何畫出平時接觸不到的舞台裝飾以及服裝的閃亮感，pako則說平時收集的素材都是在自己的興趣範圍之內，如果覺得能夠達到一定氣氛的話就會加進去。

畫閃亮的東西一般都是當成花紋來塗，之後提高對比度就有那種感覺了。

上色順序上面，因為pako並不怎麼使用圖層，所以都是一塊一塊慢慢塗。他會先從臉部開始畫，上完色之後就在Photoshop裡進行調色。

雖然在白髮角色方面挺講究，但其實也會根據人物髮色的不同，讓膚色偏黃或者偏紅。

服裝方面，pako認為比起實際上的質感，他更注重張弛有度。如果一部分反射太亮的話，另一部分就會抑制反射，畢竟如果太拘泥於小物件上的質感，會導致角色會變得不可愛，那對於自己來說那是沒有意義的。

關於為什麼海報裡要再加個愛迪生，pako的解釋是就為了要讓訪問者提出這種問題。

三個人的繪畫順序為阿周那、迦爾納和愛迪生，因為都不在同一個圖層，所以都是畫完一個後再畫下一人。

提到繪畫的素材時，pako表示分發的素材在大多數情況下都不適用，基本上都是自己做的。不過有時候也會使用一些免費的商用素材，像是在畫鍊子和拉鍊的時候，自己也會做個工具畫筆。

關於花紋的製作方法，是使用了CLIPSTUDIC裡面的網格變形工具，例如迦爾納的蘇格蘭小短裙，就是利用網格貼圖按布料的方向來變形，也能呈現出立體質感。

在繪畫過程中，pako會捨棄最初的成品，嘗試加入各種不同的東西，往往最終的成果會跟當初想像的不一樣。不過在傳作品給客戶的時候，會把最初的版本和修改完的設計一併發過去。

關於如何一直保持自己的積極性，pako表示這樣的工作很容易膩煩，為了避免這種情況，他會一直嘗試一些沒做過的方式，因為如果要畫和以前同類型的內容，他其實也會感到壓力。

( 大致上的翻譯因為是機翻，所以可能會有些差錯，有誤之處還請大家幫忙提醒)

對於這次pako公開繪畫教學的後續，另一位曾參與Fate作品的畫師wada也發了推特，稱讚pako畫得太好了。這麼大的海報尺寸居然一點都不粗糙，真是太厲害了，但是給的教學參考不了啊……

pako回覆說，只是多花了一些時間而已。

wada：果然是時間嗎，明明是一部分一部分畫的，但是整體感卻很強，感覺自己要繼續努力了。

pako：想去做的話總會成功的，雖然這樣說但是一點都不想畫背景。

wada：附議。

其實wada也是FGO中另一位知名畫師了，筆下的尼祿、殺生院等從者都相當有魅力，兩位優秀畫師在這裡彷彿有種英雄惜英雄的感覺。

除了教學之外，pako老師還公開了印度兄弟成為偶像的路程以及訓練期間的花絮。

經過了不懈的努力兩人終於登上了最棒的舞台，像是2017年穿上正裝進入了FES的會場、2018年參演了同人誌改編的劇場版《咖哩X米飯》、2019年到達美國旅遊，而2020年的5週年到了大阪等等。

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