《一臉嫌棄》第二季開播,以後會有更多類似的動畫嗎?

前段時間,根據日本畫師40原的插畫改編的動畫,《一臉嫌棄》的第二季開播了。在當今這種是否能出第二季完全看商業價值的時代,這種成本低廉的“插畫改編”動畫竟然能出續作,讓我意識到了這類動畫的潛力。我想通過這篇文章來分析“插畫改編”動畫的優勢及劣勢,並進一步探討其是否會成為日本動畫的一條新的發展方向。

“插畫改編”動畫的發展:

第一部由插畫改編的動畫,可以追溯到2007年的《黑岩射手》。這本來是畫師Huke在p站發布的一個原創角色,後來被作曲家Ryo按照這種手持大砲的黑衣女孩形象,創作了一首《BLACK★ROCK SHOOTER》並搭配上初音未來的電子音,之後這首曲子和黑岩射手的形像在niconico上迅速火了起來。

不久之後,就有商家拿到了授權,推出了大量周邊產品。在2010年,《黑岩射手》被動畫公司Ordet改編成了OVA動畫,兩年後又改成了8集TV動畫。

2016年,NBC環球娛樂出資,將比村奇石的《週一的碩果》系列插畫,改編成了動畫。這是一次新的嘗試,考慮到了製作成本與風險等要素,動畫並沒有拘泥於TV版的時長,而是選擇了短篇。同時也採用了網絡配信的播放模式,審核更為寬鬆,傳播的效率也比TV動畫要高出許多。

但是好景不長,《週一的碩果》在Youtube上只播放了一集,就因為內容問題被停播了,只好將播放平台換成了日本的視頻網站NicoNico。美國佬這筆買賣雖然看上去做虧了,但卻也給後續的插畫改編動畫留下了兩條寶貴的經驗,其一是動畫的篇幅要短,其二是採用網絡配信的播放形式。

在《週一的碩果》之後,40原的《一臉嫌棄》和yomu的《褲襪視界》也被相繼做成了短篇網絡動畫。與動畫有關的手辦、畫冊等等周邊產品也隨之開始發售。

優勢劣勢:

對於一個新的動畫企劃來說,人物設計是一大重點。有不少原創動畫傾向於找插畫師來做“人物原案”,畢竟是術業有專攻,在人物設計方面插畫師往往比動畫師們經驗豐富。深受好評的動畫《白箱》,就是找的《我的青春戀愛物語果然有問題》的插畫師Ponkan來擔任人物原案。插畫改編動畫有現成的“人物原案”是其一大優勢。

但另一方面,插畫的粉絲群體不同於漫畫和輕小說的粉絲群體,他們插畫所承載的故事內容要求不高,人物畫風是否好看、是否還原,成了評價改編質量的主要標準。如果動畫的人物設計偏離了原作畫風,將會直接影響動畫的口碑。但是想要在動畫中還原插畫的複雜設計,必然導致製作成本的增加,對於出品方來,說這是個很難權衡的問題。

現在的生活節奏越來越快,能靜下心來看漫畫的人也變少了,插畫的信息更加直白也更為碎片化,所以更容易被互聯網用戶所接受。而且插畫並不需遵循情節的發展與邏輯,不像漫畫一樣受到劇情的製約,有著更低的入門門檻。

所以當下知名的插畫師的粉絲數量,和他們作品的熱度,並不亞於漫畫家或輕小說家。《褲襪視界》和《嫌棄臉》的作者推特粉絲數量都達到了30萬,《週一的碩果》作者比村奇石粉絲有80萬,跟《一拳超人》的村田雄介、《我的英雄學院》的堀越耕平這些當下熱門的漫畫家並駕齊驅。這樣龐大的粉絲基礎,也為動畫的人氣提供了基本保障。

漫畫、小說一直是動畫改編的主流,而插畫卻很少被改編。插畫網站Pivix每天收到的新投稿就有兩萬份左右,這“取之不盡”的素材庫在不久的將來一定會被注意到。不僅數量眾多,插畫改編動畫的創作也更為自由,不管是改編成支離破碎的單元劇,還是把所有人物都串起來寫成一個完整的故事,只要沒有違背原作的設定,觀眾們都是願意接受的。

當然,太過自由的改編,也可能導致編劇無從下手,當年的《黑岩射手》就是一部讓人摸不著頭腦的作品。角色們為什麼要戰鬥?黑岩射手的敵人又是從哪裡來的?觀眾們都一概不知,這些劇情上的漏洞直到兩年後重置的TV版才解釋清楚。

另外,網絡短篇的製作形式,也讓這類動畫更容易控制工期和製作成本,沒有電視台排片的壓力,所謂的“十月新番”甚至可以拖到11月中旬再上線。再這樣充足的工期至下,雖然預算不多,但質量卻沒有打折。《褲襪視界》第八集甚至還找來了IG作畫三神之一的黃瀨和哉做外援,秀了一次地道的“真實係”作畫。

商業價值:

所謂的商業價值,可以理解為這類動畫的盈利途徑。我們可以從兩方面來分析,一是動畫官方販售的商品種類,二可以看看製作委員會的構成。

先從商品的角度來分析。以《嫌棄臉》為例,官方網站除了有DVD/BD、手辦等等傳統商品之外,還有40原創作的同人插畫集、小說家新木伸根據插畫劇情改編的輕小說、以及寫真集等。也就是說,現在動畫的主流變現形式都包含在內了,還包含了真人版寫真這種不太常見的商品類型。雖然並未對外公開具體銷量,但看這時隔一年就推出了第二季的架勢,收益應該是達到了投資方的預期。

再看看製作委員會的構成,以《週一的碩果》為例。這部動畫的製作委員會包含了NBC環球娛樂、月鈴舍和i0plus。NBC環球是美國的一家大型媒體公司,原定於在Youtube播放也是有他們直接上傳的,NBC排在“製作委員會”的首位,享有動畫的配信權。變現方式是出售播放權、出售BD/CD、以及一些廣告收益。月鈴舍是一家漫畫雜誌編輯公司,手下有大量的畫師,負責項目的企劃,進軍動畫業是因為看中了動畫的宣傳效果。i0plus是一家遊戲公司,負責動畫周邊商品的設計與販售。

由此可見,雖然這種插畫改編動畫的製作成本比不上普通的TV動畫,但變現渠道卻一應俱全。而且大多數插畫師都是“孤家寡人”的自由身,與他們商談授權的事宜,會比跟身經百戰的出版社方便很多,插畫師也可以通過動畫積累人氣,所以這是個雙贏的選擇。

總結:

在這個網絡配信日益主流化的時代,網絡動畫的比例一定會越來越多。而這之中,既有一定的人氣基礎,又能讓觀眾利用起碎片時間、隨看隨停的插畫改編動畫,具有很強的競爭力。與此同時,較低的製作成本和全面的盈利途徑,也讓展現出了這類動畫的商業優勢。

所以我認為插畫改編的動畫,將成為日本網絡動畫的新方向,甚至會在將來演變成像“漫改”和“輕小說改”一樣常見的動畫類型。

參考來源

喜歡這篇文章嗎?立刻分享出去讓更多人知道~