日本人樂在其中的胃痛四角戀,又用動畫演繹了全新版本

日本人樂在其中的胃痛四角戀,又用動畫演繹了全新版本

題圖/ 昨日之歌

本文由ACGx原創,轉載請註明出處。

傳達一種真實感,是非常重要的

已經播出3集的四月新番《昨日之歌》,被動畫愛好者們打上了寫實、“胃痛”的標籤。彈幕和評論中時常會看到提及《白色相簿2》《真實之淚》《Just because》甚至《挪威的森林》的身影。

《昨日之歌》由擅長萌系動畫的動畫工房製作,目前在四月新番中的成績並不算亮眼。雖說作品仍然處在文藝小眾番的範疇,卻也依然引發了觀眾們的共鳴。值得一提的是,這部具備日劇般真實感的動畫,其實是根據90年代同名漫畫改編而來的作品。

平淡、真實、小確喪的《昨日之歌》

《昨日之歌》是冬目景創作於1998年、連載了18年的漫畫作品,共推出112話。若是單看四位主角的感情線,那麼《昨日之歌》就是一個糾結又“胃痛”的故事。

女主品子希望抓住所有溫情,卻始終忘不掉已經去世的青梅竹馬;男主陸生大學畢業卻沒有正式工作,作為社會邊緣人,擔憂未來的同時,也一直深陷在對大學同學品子的單戀中;另一位女主小晴因為五年前的偶遇,對男主一見鍾情……正如作品的名稱那樣,主角們的思緒留在“昨日”,也因為過去的回憶,各個人物在慢慢發生改變。

日本人樂在其中的胃痛四角戀,又用動畫演繹了全新版本

雖然作品主線是愛情糾葛,卻沒有甜寵式的浪漫、歡喜冤家式的輕鬆,沒有快刀斬亂麻的敢愛敢恨,也沒有撕心裂肺的分離。作者更擅長用內斂含蓄的表達方式,剖析人物的內心感悟。劇情雖平淡又糾結,卻好似真實發生過的故事。

如果說一部作品是對作者內心的映射,那麼投入18年心力的《昨日之歌》,除開胃痛元素與細膩的感情描繪以外,更多承載的是冬目景對當下社會及生活現狀的感悟。

原作誕生於日本泡沫經濟破裂後期,企業破產裁員、社會動盪不安。不少漫畫開始轉向自我審視與對社會問題的探討,戀愛向作品也不例外。《昨日之歌》原作前期疏冷憂鬱,彷彿能從中感受到當時社會環境下,年輕人們的迷茫與消沉。

日本人樂在其中的胃痛四角戀,又用動畫演繹了全新版本

由於連載時間跨度較大,作品後期則柔和許多。從“人生也只能這樣了”到“即使艱難但也要努力向前邁進”的調整,也可以感受到作者的心境變化。

保留核心內容的基礎上,根據時代變化做出調整

目前《昨日之歌》動畫已經播出3集,四位主角加上一位活在回憶與台詞裡的故人,大型虐戀已經正式拉開帷幕。雖然漫畫與動畫講述著同一個“胃痛”故事,但兩者的感情基調已經產生了微妙變化,改編動畫的風格顯得明快許多。

以動畫第一集中出現的情節為例,陸生向品子告白被拒絕,騎車飛快逃離的途中摔倒後,原作漫畫裡男主自嘲“好想結束這段人生……”,動畫卻大喊“再見吧人生”,並將鏡頭轉向天空,大有熱血勵志男主失敗卻不認輸的氣勢。

日本人樂在其中的胃痛四角戀,又用動畫演繹了全新版本

在細節設定方面,動畫也進行了刪改。動畫裡陸生會為房租、水費犯愁,而漫畫裡的主角除了生活拮據,甚至還會偷拿便利店捐款箱裡的錢。不過小偷小摸的行為並非個例,也會出現在小晴、打工前輩等年輕人身上。漫畫中輟學的女高中生小晴,與陸生交流時討煙、吸煙的動作也十分自然,動畫裡的陸生卻並未給小晴吸煙的機會。

漫畫裡的一些設定看似難以理解,但放在泡沫經濟破裂的時代背景下,人物行為動機就顯得合情合理了。這樣的改動,使得漫畫中部分時代印記被抹平,但改編動畫中保留下來的磁帶、隨身聽、公共電話等標誌性道具,依然能讓讀者能夠感受到作品所處的年代。

日本人樂在其中的胃痛四角戀,又用動畫演繹了全新版本

改編動畫距離漫畫開始連載,已經過去二十多年的時間。可能是隨著時代變化進行的內容調整,也許是中和原作後期的風格,再或是為了在有限的時間內講完故事而壓縮了細節內容,比起漫畫“從頹廢到柔和”的風格,動畫的整體基調則變成了預告字幕所描述的樣子:“49%的回首過往,51%的展望未來”。

年代感十足的作品,怎樣引發現代觀眾共鳴

比起感情線方面的“胃痛”體驗,《昨日之歌》動畫帶給觀眾更多驚喜的,還是真實感的融入。日本動畫作品中會保留時代的印記,但也會根據現代觀眾的喜好做出調整,並強調能給予觀眾共鳴的元素。不管是否“胃痛”,愛情題材是文藝作品永恆不變的主題,自然會吸引到不少受眾。而拋開愛情主線,作品中角色們探討的自我成長、社會與個人的關係、處於迷茫期的自卑懦弱,以及在過去與未來間的徘徊,不論社會和時代如何發展,這些元素都可以引起人們的思考。

在《昨日之歌》的動畫評論區,不少觀眾就會將自己的真實經歷帶入到觀看過程中。比如“我會一直等著”背後蘊藏著單戀的卑微與自我感動,“我只是被'社會的局外人'這個詞迷惑了而已,選擇維持曖昧的現狀,保持自己的體面”不滿現狀卻逃避改變、害怕努力後失敗的心理,“撒謊的人,什麼都不會失去,但也什麼也得不到”的自我審視和剖析,讓觀眾感到“扎心”的同時,也對台詞和劇情產生共感。

日本人樂在其中的胃痛四角戀,又用動畫演繹了全新版本

除此以外,動畫背景的設定本來就可以成為一大亮點。尤其是對於日本觀眾而言,泡沫經濟興起與破滅的過程,是難以抹去的集體記憶。以動畫的形式再現那個時代的故事,也許會帶給經歷過那段時光的日本觀眾更多感悟。

正如《昨日之歌》的腳本家田中仁所說:“動畫描繪的,是對於日本年輕人而言越來越辛苦的時代。今時今日也依然如此,像陸生那樣無法就業、在懵懂中成長的人很多,希望動畫可以讓不了解這個時代的人有所感悟,也希望能讓人體會到這種時代感。”

實際上,風格各異的作品都將面向不同的觀眾群體。舒緩的敘事風格,極具真實感的人設,平淡細膩又糾結不定的劇情,《昨日之歌》注定是一部只有對上電波,才能靜下心來欣賞的作品。比起現下熱門的異世界爽番、沙雕搞笑番,《昨日之歌》這樣需要靜下心體會、啟發觀眾思考的文藝類作品顯得非常小眾,卻也是市場中無法替代的存在。

參考來源

喜歡這篇文章嗎?立刻分享出去讓更多人知道~