【動漫】《純白之音》:三味線與動畫的奇妙邂逅

日本傳統樂器三味線,動畫唯一指定女主。”這並非二次元愛好者喜聞樂見的樂器擬人,而是國內許多動畫觀眾對四月新番《純白之音》劇情的共同認知。


《純白之音》改編自羅川真裡茂創作的同名漫畫,講述男主澤村雪為了尋找因爺爺去世而消失的“琴音”,隻身前往東京的故事。

動畫已經播出4集,原本觀眾們最為期待的感情線發展暫不明朗,也有人指出該作存在“敘事節奏混亂,劇情轉折突兀”等問題。不過在許多堅持追更的觀眾看來,《純白之音》吸引他們的原因,主要在於“音樂”和“共鳴”。

為了紳士漫畫找你搞露出Play的三老婆,就算是有點H的三姐妹也能成為新娘嗎。第10話

點我了解

用畫面具現音樂美感

根據《純白之音》目前的內容表現,可以將其定位為一部聚焦個人成長、青春追夢的音樂番。故事、畫面與日本傳統音樂的結合,能夠讓觀眾直觀感受到三味線的獨特魅力。

例如動畫第4集中,不同角色演奏同一曲目《春曉》,卻展現出不同意境:爺爺年輕時演奏的《春曉》片段,彷彿滿載生存希望的光,同時訴說著一段飽受戰爭摧殘、在苦難中求生的過往。而澤村雪演奏的《春曉》,則好似撫慰心靈、治癒傷痛的風,溫柔且富有生機。

事實證明,用音樂傳達出的情感,比語言更易打破時間和空間的隔閡。

哪怕觀眾們未曾主動了解過日本傳統樂器,或在觀看動畫時,觀眾腦海裡浮現的畫面與動畫演繹的場景不盡相同,但角色的交流相處、個性碰撞,依然會激發觀眾站在不同角度進行思考,從而引發內心共鳴。

在《純白之音》動畫評論區,就有觀眾表示,他在澤村雪身上看到了自己的影子,也希望和主角一樣,完成從迷茫無助到堅定自我的轉變。觀眾們樂於給予角色、劇情情感投射,融入自己對生活的感悟與理解,甚至從中收穫前行的動力。

傳統與流行混搭,串聯起過去與現在

比起帶來新鮮和共鳴的音樂呈現,《純白之音》中角色對三味線的執著,同樣讓觀眾動容。主角心心念念的“琴音”,既是角色追逐的個人目標,同時也將日本人對待傳統文化的觀念,展現得淋漓盡致。

三味線作為日本傳統文化的重要標識,發展至今,已經延伸出許多流派,《純白之音》中的輕津三味線便是其中一種類型。津輕三味線崇尚自由和創新,因此所有曲目都沒有固定樂譜,動畫裡也是如此。

主角澤村雪想要學爺爺的即興曲《春曉》,但爺爺從不將它教授與人。因為閱歷心態、天賦才能不同,後人無法完全複製前人的作品和成就。隨後主角認識到,想要繼承爺爺的“琴音”,不僅需要精進能力,更須融入自己的感悟,創造新的富有生命力的內容。

正如動畫台詞所描述的那樣,“你(澤村雪)繼承了琴音裡的魂魄啊,能串聯起過去和現在,真是幸福”,在這一過程中,一代又一代人走上磨練技藝的道路,再將這份熱愛不斷傳遞下去——傳統文化與新時代潮流的融合碰撞,才是文化傳承的核心所在。

除了內容表現外,彈幕評論裡“不忍心跳過”的動畫片頭曲、片尾曲,同樣可見J-POP、說唱等現代音樂風格,與三味線傳統音色的碰撞。當然就連《純白之音》本身,也是一部將傳統文化等嚴肅內容,通過動漫這一當下流行的娛樂方式進行演繹的作品。

其實在日本,像《純白之音》這樣“將傳統文化與ACG內容結合”的做法已不算新鮮。

早在《純白之音》之前,三味線就曾出現在《銀魂》《戰國無雙》《鬼滅之刃》《隻狼:影逝二度》等作品中;《你的名字。》《犬夜叉》《野良神》等作中出現的神社、巫女、精怪等意象,明顯具備神道教特徵;《薄櫻鬼》《刀劍亂舞》則讓更多人對日本刀產生興趣;《名偵探柯南:唐紅的戀歌》《花牌情緣》等與百人一首歌牌相關的作品,使得更多人開始了解歌留多;《3月的獅子》《龍王的工作!》等故事圍繞將棋展開;《昭和元祿落語心中》則展示出落語的魅力……更不用提忍者、武士道、和服、浮世繪等深入人心的經典元素,是如何展現傳統文化的端莊美感,並在世界範圍內產生廣泛影響力的了。

這些作品題材各異,即便內容未將傳統文化作為主要賣點,但成長、友情、愛情題材,或競技、戰鬥、懸疑、音樂元素,總能引發當代年輕人的共鳴,甚至獲得良好的商業效應,帶動當地旅遊產業發展,後續還會與相關文化保護協會進行合作。

在急劇變化的當代社會,傳統文化在不斷尋找新的生存空間。而傳統文化的傳承,是從知曉、了解開始,再轉向熱愛、銘記。因此傳統與流行的結合,所起到的最重要的作用,在於讓更多人知曉其傳統文化的存在,也是傳承的開端。隨著這些ACG作品在日本本土及世界各國的傳播,時下年輕人對於日本獨有的“和風”概念的認知,正被悄然拓寬。

參考來源

喜歡這篇文章嗎?立刻分享出去讓更多人知道~