這是一部不胡鬧的搞笑劇
阿斯托爾福
在《全金屬狂潮》第四季的製作消息傳開後，很多人又開始感嘆“有生之年”了。
可不是每一部拖了很久的劇都會引人感慨的，得眾望所歸的才行。
那麼，這部曾經風靡一時的《全金屬狂潮》到底有哪些優秀之處值得大家期待多年呢？
站在今天的時間點來回顧，校園搞笑類的作品已數不勝數，機戰類的也數不勝數，而校園搞笑+機戰類的作品也多得不勝枚舉。無論怎麼看，《全金屬狂潮》也算是套 路滿滿，竭盡全力地想要佔盡一些熱門元素的便宜。然而在這個龐大的題材類型中，在那麼多作品都在套用熱門元素的情況下，《全金屬狂潮》依然脫穎而出，成為 讓大家心心念念的那個“有生之年”。
這是個典型的用“誠意”來決勝負的案例。和諸多掛靠套路後草草了事的輕小說改編動畫不同，《全金屬》 系 列三季動畫都做得非常用心。從人物塑造到機械設計到劇情鋪設，都沒有荒誕突兀的情況發生。第一季校園場景與實戰場景的切換尤其出彩，兩種生活場景分明有著 巨大落差，卻在劇情的推進過程中絲毫不覺得離奇，讓男主和女主天差地別的人生狀態得以合理交錯。而第二季和第三季的明顯偏向性或許與小說本身的結構有關， 小說就是分為《軍事篇》、《校園篇》等不同篇章的。動畫在後兩季出現風格偏向，一方面可以配合小說結構，另一方面也可以讓製作方測試一下哪種偏向更討巧。
其實觀眾們那麼多年動畫看下來，或多或少都會明白，比起類型和定位，動畫有沒有認真去做更為重要。用心做的動畫無論什麼類型都會拉到一大票粉絲，反之，再努力套用當下所有熱門元素也是枉然。
先從《全金屬》系列的搞笑性來看，這部動畫的笑點到底是如何製造的？
我們都知道笑點的製造可以有很多種方法，可以誇張化，可以講段子，甚至可以無釐頭。而《全金屬》系列裡，男主相良宗介和女主千鳥要都是一本正經的人，從來不會刻意搞笑，他們之間之所以產生笑點，是利用了兩人之間的生活場景落差。
千 鳥要的生活狀態與大多數高中生差不多，每天上學、放學，為一些這個年齡段的人通常會煩惱的事情而煩惱。而相良宗介從小在戰亂中長大，後入伍國際組織 Mithril，可以說從沒體驗過我們習以為常的“日常生活”。環境造就人，特殊環境讓宗介成為一個日常生活的局外人，一旦放入千鳥要的生活環境，就變成 了一個外星人一般的格格不入者。《全金屬》裡的所有笑料，都是由宗介的離奇行為鑄就的。
但其實仔細一想，宗介是在故意搞笑嗎？他顯然只是在做著他的世界裡理所當然的事情，而千鳥要對他的拳打腳踢，同樣也只是在維持她世界裡的秩序。兩人都沒有故意搞笑，卻因為各行其事的落差而造成如此可觀的喜劇效果。
比起其他五花八門的搞笑方式，《全金屬》的搞笑方式是很高明的，利用角色生活方式的矛盾來製造自然而然的笑點，歡樂而不低俗。
然而仔細推敲這些笑點背後的緣由，又是很令人傷感的。不是所有特種兵都像《太陽的後裔》裡的男主那樣，可以同時兼具生活常識和特殊技能，這個世界上就是有人對“日常生活”一無所知。
別 說宗介了，就是看起來比較有情商的梅利莎和克魯茲，也同樣有和“日常生活”脫節的部分。梅利莎的生活凌亂無序；克魯茲看起來很“老司機”，卻在第一季裡首 次搭訕千鳥要時依然生疏尷尬。即使是我們身邊現實生活中的從軍人員，在退役後依然需要一定的適應期來調整軍伍生涯與社會生活的差異。
所以宗介的表現看起來誇張，卻也並非不合情理，這使得搞笑的劇情中又有了相當的合理性。
然後再來看嚴肅的機戰部分。這部分劇情基於現實中美蘇冷戰時期的真實背景和虛構的武器設定來打造，在欣賞海老川兼武和渭原敏明天馬行空的機設同時，還能感受到一絲國際關係的真實性。
為了表現宗介的“專業”，這部劇的機戰部分當然不能太潦草，無論是專業術語的解析和運用還是戰時動作的表現，起碼要經得起最低限度的推敲，不然宗介就真的變成了一本正經地胡說八道。
《全 金屬》裡的軍事成分並不只在具體事件集中描寫的那幾集裡體現，而是根植於宗介的整個思維模式。宗介至始至終都沒有脫離過他的軍事屬性，只不過在平靜的校園 生活裡，他的行為方式變成了搞笑成分，而在軍事行動中，他的行為方式又變成了力挽狂瀾的力量。宗介始終以非常嚴謹的軍務常識來思考問題，同時也讓整部劇的 軍事嚴謹性在他的每個行為細節中得以體現。
日常的搞笑未必要通過胡鬧來實現，機戰的華麗也未必要通過無限度的誇張來表現。哪方面都小心翼翼打造的《全金屬狂潮》，在輕小說改編熱潮剛興起的那個年代裡，力拔群雄，成為輕改動畫中一個漂亮的成功案例。
當 然，《全金屬》三季下來也不能說完全沒有瑕疵，除了部分畫面定格時間過長，中途動畫質量略有下降外，第二季由於劇情太過鬆散也出現了節奏感上的空洞。但整 體而言，在已經濫俗的校園搞笑+機戰的題材世界裡，《全金屬狂潮》最終經受住了時間的考驗，成為了這一領域的傑出作品。
雖然不知道第四季動畫將如何定位，但只要較真做動畫的本心不變，相信無論走哪個方向，都能繼續贏得老粉絲們的擁護。
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