他只活了27歲，但卻比別人活100歲都精彩

他是Jean-Michel Basquiat，一位對藝術和時尚界影響極其深遠的美國當代黑人藝術家。

他還被人稱為典型的自我毀滅型天才，曾憑借紐約涂鴉藝術家的身份，獲得大眾認識，後來成為一位成功的80年代新表現主義藝術家。

他的作品中充滿著憤怒、瘋狂、觸目驚心的形象，是繁雜、喧鬧甚至野蠻與高超技藝的混合物。

他那具有爆炸性的新藝術——反傳統與污穢的藝術，也驚醒了沉睡中的在美國佔主導地位的白人藝術。 

所以他用了不到八年的時間，取得了驕人的藝術成就。

面對歐洲人對他的藝術瘋狂的熱愛，甚至連當時瞧不起黑人的美國都改變對他藝術的原有認知。

還開創了首次將黑人藝術家視為最有發展潛力的少數民族藝術家。

他有這等藝術天賦和他從小的經歷也有關，因為家境優越，他能說一口流利的法語、西班牙語、英語。

還廣讀書，涉及面廣到看象征詩、神話、歷史與醫療文書，特別喜歡看各種語言的《格雷氏解剖學》。

除此外，他也表現出了對藝術的天份，在母親和老師的鼓勵下學習作畫、參加美術相關的活動。

後來他的母親患精神病，父母也離異了，處於叛逆時期的他也離家出走，卻被逮捕在一個星期內返回到他的父親身邊。

之後他又混成了不良少年被迫從高中時退學，終於被父親趕出家門，只好和布魯克林的朋友們住在一起。

於是他更加放飛自我，完全依靠著天賦和少年意氣開始了在紐約這個城市表面的亂涂亂畫。

在SoHo街區的牆上，在紐約地鐵的車廂上，隨處都可以見到他任性妄為的“大作”。

後來又為了生計，就在街頭出售各類用拼貼技法制作的明信片和T恤衫，晚上則變身涂鴉大師，在曼哈頓的大樓牆壁作為畫布進行創作，並留下“SAMO”記號，從未受過專業教育的他，完全依靠天賦和少年意氣。還遇到了波普藝術的教父——安迪·沃霍爾。

安迪·沃霍爾很賞識他，還帶他參加名為“紐約/新浪潮”的展覽，讓這位街頭藝術家正式走進主流藝術圈。

一年後，年僅22歲的他在紐約Annina Noisei美術館舉辦了第一次個展，從此在那個鮮有黑人藝術家的時代大放異彩。

安迪·沃霍爾逝世後的一年，年僅27歲的Jean-Michel Basquiat在一次用藥過量後，死在了自己家中。

有人評價他的一生為：典型的美國式非主流英雄史。

如今他的作品仍深深影響著當代的藝術家，而且價值不斐。

從他的身上能看到一種強烈的情緒，他的作品中也透露出不得不宣洩的憤怒。

當時的時尚界也挑戰了他這有爆發力的創作，將大膽的畫作穿在身上，拎在手中。

在那時是需要不小的勇氣，如今看來更是一種個性。

Valentino x Basquiat 2006年秋冬系列

Louis Gray 2013 SS 運用大量

Jean-MichelBasquiat風格涂鴉作為印花

Jean-Michel Basquiat 標簽的皮衣

Supreme 2013 秋冬系列

Reebok推出以Jean-Michel Basquiat 

涂鴉作品為靈感的休閒運動鞋

（品牌：Valentino ）

在80年代涂鴉藝術達到頂峰的水平，講求堅持自由的freestyle風也選擇了他的涂鴉藝術，形成了穿著的藝術。

曾經的他拼盡全力想要出名，最後他也的確出名了。

他這短暫的一生一直如火般燃燒著，如果在得到想要的一切後，能夠珍惜生命，是不是能走得更長久。

也許他這做到極致，大膽的涂鴉作為並不能被所有人接受，但他卻讓我們看到了不同自由形式的藝術。

生命有很多表達形式，這也許就是他所選擇的。

THE END